Arte en el Camino – una celebración del LHT y de los artistas y creadores de todas las edades y niveles de habilidad que lo disfrutan – ya se lanzó y está en vivo. Y qué mejor manera de alentar a nuestros amigos creativos a compartir sus obras de arte inspiradas en LHT que presentando a algunos de los artistas que ayudaron a inspirar a Art on the Trail, incluidos los artistas destacados anteriormente. Nicky Belletier, Juan marshall, y Ben Nicolson.
Reunir linda bradshaw – un artista y educador artístico que pinturas en acrílicos, óleos y acuarelas, que son sus favoritas. Divide su tiempo entre Pennington y Vermont y ha compartido pinturas con LHT en el pasado.
LHT: ¿Puede compartir una biografía o declaración del artista?
Linda: Soy originaria de Nueva York, pero he estado en Nueva Jersey por más tiempo, así que supongo que ahora soy una "Jersey Girl". Mi esposo, mis hijos y yo nos mudamos a Pennington en 1981 y todavía estamos enamorados de la belleza de la zona. Enseñé arte en las Escuelas Regionales de Hopewell Valley durante 26 años y participé en el inicio del Consejo de las Artes de Hopewell Valley. Pinté un buey para la estampida de Hopewell, el mío estaba en realidad a lo largo del sendero en Old Mill Road. Pinto regularmente con Artists at the Station y he ayudado con Art at Pennington Day durante 30 años. Participo en espectáculos locales y en todo lo que hace el Consejo de las Artes de Hopewell Valley. Siempre tengo una pintura en progreso o ideas y fotos para inspirarme en mi estudio y trato de pintar todos los días.
LHT: ¿Cuánto tiempo llevas creando? ¿Qué te inspiró a comenzar o reiniciar la creación de arte?
Linda: Mi mamá dijo que dibujé ciervos reconocibles cuando tenía tres años y siempre me ha gustado dibujar. Me especialicé en arte en la escuela secundaria y en educación artística en la universidad. Siempre me han atraído los museos de arte y las representaciones de la naturaleza en la pintura.

Kerr Farm, cortesía del artista
LHT: ¿Cuál es su medio o medios preferidos?
Linda: Como estudiante de educación artística, aprendí todas las facetas del arte y me enamoré de la acuarela. Es portátil y me permite concentrarme en la luz porque el blanco del papel debe permanecer impecable durante todo el proceso de pintura. He pintado al óleo y he usado acrílicos y pasteles, pero siempre ganan las acuarelas.
LHT: ¿Todas tus obras de arte están inspiradas en la naturaleza?
Linda: Me inspiran las luces y las sombras de la naturaleza y los cambios de estación. Tengo cuatro nietos que constantemente desafían mi habilidad para pintarlos en todo su entusiasmo y expresiones alegres. Me encanta pintar cualquier cosa sobre la que juegue la luz y me desafíe a recrearla con pintura.
LHT: ¿Qué te inspira del LHT? ¿Cuáles son tus segmentos favoritos?
Linda: Frecuento las partes del sendero que pasan por Pennington y Hopewell Township cerca de mi casa: The Kerr Farm en camino de la colina rocosa de Pennington, el granero de Mcdougalds en camino viejo del molino, Camino Wargo y la Granja de la Cuenca. Lo camino y ando en bicicleta. Sé dónde puedo estacionar y me siento seguro para pintar al costado de las carreteras y los agricultores me conocen, por lo que sonríen y saludan. He pintado vistas de campo abierto en Carretera Pennington Lawrenceville particularmente temprano en la mañana y al atardecer.

Cortesía del artista
LHT: ¿Cómo descubriste el LHT?
Linda: Tengo tanta suerte de vivir cerca del sendero a medida que desciende. Camino Wargo y las señales están en todas partes ahora. Es una bendición saber que esta tierra siempre estará ahí para las comunidades.
LHT: ¿Tienes algún consejo o mensaje para otros artistas (adultos, niños, novatos, profesionales) animándolos a salir y crear arte inspirado en el LHT?
Linda: Si bien las fotos son increíbles, creo que pintar al aire libre en el LHT le da a uno una sensación de libertad para explorar la luz, la sombra, la atmósfera y el medio ambiente en nuestra propia comunidad. La gente se detiene y habla y hace preguntas o pinto con amigos y son dos horas maravillosas antes de que cambie la luz. Me enseñó a relajarme y pintar más rápido y con más audacia. Cuando puedo conseguir que un nieto venga y pinte conmigo, es realmente especial. Siempre tengo una bolsa con suministros de pintura y mi silla de pintura o caballete listos para usar en cualquier momento cuando el clima coopere, y puedo mirar mis pinturas y ver una gran diferencia entre las que se trabajaron a partir de una foto y las que se hicieron en el lugar.

Cortesía del artista

Cortesía del artista

Cortesía del artista